Игра престолов 8 сезон: костюмы главных героинь фото

Мода и стиль

Пока весь мир застыл в ожидании восьмого заключительного сезона «Игры престолов», редакция Wday.ru решила не отказывать для себя в удовольствии еще раз взглянуть на возлюбленных персонажей и полюбоваться их образами. Мы узнали, как аспекты характеров и перипетии судьбы героинь благодаря превосходной работе художницы по костюмам Мишель Клэптон отыскали свое отражение в костюмах.

Дейнерис Таргариен

База образов Дейенерис – драконья символикаФото: кадр из кинофильма

Дейенерис Таргариен присутствует в телесериале на протяжении всех сезонов и является одним из решающих персонажей. Сначала она предстает перед нами в виде юной неопытной девушки, неспособной самостоятельно решать свою судьбу. К концу же 5-ого сезона героиня становится полноправной королевой Меерина, Мамой Драконов, а крепнущее день ото денька намерение захватить Железный трон день за днем только растет. Все эти трансформации личности и судьбы отразились и в нарядах. Даже, вернее будет сказать, что при помощи деталей вида художник по костюмам помогает режиссеру донести до нас всю глубину метаморфоз, происходящих с Дейенерис Бурерожденной, Неопалимой, царицой Андалов, ройнаров и первых людей…

О происхождении Дейенерис напоминают только фибулыФото: кадры из фильма

Все красоты будущей Матери Драконов мы можем видеть в одной из первых серий. Брат, желающий практически продать свою сестру кхалу Дрого, вожделеет представить «товар» во всей красе. На Дейенерис надевают вполне прозрачное серое платье. Оно символизирует покорность судьбе и полную незащищенность девицы. О происхождении героини напоминают лишь незначительные фибулы в виде голов драконов, скрепляющие ткань на плечах. В этот момент драконы являются типичным символом принадлежности к дому Таргариенов, и как бы напоминают о том, что скоро ей предстоит стать настоящей Матерью Драконов, о чем женщина пока и не подозревает.

Мишель Клэптон сделала три версии одного платья, ткань которого имитирует чешую драконаФото: кадры из кинофильма

Получив в качестве свадебного подарка драконьи яичка, кхалиси встает на путь формирования личного стиля. Сначала, находять в составе кхаласара, она переодевается под стать окружению и ее образы напоминают наряды амазонок. После погибели Дрого, когда Дейенерис решает ввязаться в войну за Металлический трон самостоятельно, а драконы вылупляются и начинают подрастать, в ее видах намеки на происхождение становятся все более очевидными. С третьего сезона Мишель Клэптон начинает одевать героиню в костюмчики, ткань которых имитирует драконью чешую. Для съемок было сотворено сразу несколько версий одного платья, отличающихся степенью выраженности этой чешуи. К пятому сезону во наружности девушки происходят перемены, ведь она становится не только воительницей, но и царицой Меерина. Гардероб Дейенерис пополняют платья из легких тканей в большей степени белого и светло-серого цветов. Статус Мамы Драконов художники подчеркивают теперь при содействии аксессуаров. Если присмотреться, в каждом царском выходе красавицы есть драконьи элементы.

В видах королевы Меерина также есть драконыФото: кадры из кинофильма

Серсея Ланнистер

Образ Серсеи постороен на контрастахФото: кадры из кинофильма

Серсея Ланнистер – одна из основных красавиц саги, она же (как царица) является и главной законодательницей мод в собственной знатной гавани. Чтобы подчернкуть прелести героини и ее статус, живописцы по костюмам не пожалели ни сил, ни средств. Для Серсеи сделаны, пожалуй, самые богатые по отделке наряды. Благодаря знаменитой Мишель Каррагер, которая создала всю вышивку платьев вручную, колебаний в том, что королева носит истинные произведения искусства, не остается. Ее платьица украшают целые орнаменты, выполненые из бисера, стекляруса и кристаллов Swarovski. В большей степени наряды Серсеи украшают львы, которые являются знаков дома Ланнистеров. Однако зачастую, чтобы проиллюстрировать какие-то черты нрава героини, в вышивку и цветовую палитру платьев вносятся изменения.

Серсею одевают в романтические платьица, чтобы подчеркнуть противоречивость натурыФото: кадры из кинофильма

Чаще всего на Серсее можно узреть красно-золотую гамму, так как это классические цвета дома. Их же обычно предпочитают ее отец Тайвин и отпрыск Джоффри. Но в одной из сцен мы можем узреть на белокурой красавице нежно-голубое распашное платьице с вышивкой в виде милых разноцветных птичек. По утверждениям художника по костюмам, в случае с Серсеей она решила работать на контрастах, чтоб лучше проиллюстрировать сложный характер героини. Грозные черты лица с темными бровями и мягенькие белые локоны, жестокий нрав и платьица с милыми вышивками – все это содействует зрителю понять, что Серсея – натура противоречивая. С одной стороны, она любит и уважает собственного отца, с другой – не может ему простить собственного брака с Робертом Баратеоном. Она презирает всех людей, но любит своих детей.

Платьица королевы часто содержат элементы доспехаФото: кадры из кинофильма

Мужские черты характера Серсеи живописец передает через детали нарядов. В видах героини все время присутствуют элементы брони. Складывается чувство, что каждый день в Красном замке для Серсеи проходит как на поле боя. Ежедневные наряды королевы Мишель Клэптон подпоясывает жесткими поясами с металлизированными деталями. Они имеют возможность быть широкими или узкими, но присутвуют в нарядах практически всегда. В серии, когда происходит битва при Черноводной, на Серсее можно узреть настоящий доспех. В сценах же, когда в Царской гавани отмечаются какие-то торжества, праздничные образы царицы утрачивают излишне маскулинные элементы, но взамен получают настолько объемные вышивки, что они всем своим видом также напоминают броню.

Большая вышивка создает эффект брони без металлизированного поясаФото: кадры из кинофильма

Кейтилин Старк

Наряды Кейтилин отражают ее преданность корням и семьеФото: кадры из кинофильма

Кейтилин Старк – любящая жена и не плохая мать. Она живет в Винтерфелле и является супругой хранителя Севера Лорда Эддарда Старка. По последней мере, в начале саги. Дальше, от сезона к сезону, Кэт начинают постигать все новые и новые порухи. При этом перипетии судьбы очень слабо отражаются на стиле героини. Таким образом живописцы хотят показать стабильность персонажа, его верность принципам и эталонам. Платья леди Старк лишь слегка мрачнеют по мере того, как на нее обрушиваются невзгоды, но нисколечко не меняют своей насыщенной гаммы.

Как жительница Севера, леди Старк, нередко носит мехФото: кадры из фильма

В первых сериях, когда все Старки еще находятся в Винтерфелле, меж Кейтилин и Недом происходит разговор, в котором дама упоминает, что, став женой Лорда, «она так и не стала в этих краях собственной». Этот факт активно иллюстрируют и детали ее образов. Будучи родом из дома Талли, эмблемой которого является серебряная форель, Кэт, став уже леди Старк, продолжает декорировать свои наряды родной символикой. Ее платьица снабжены причудливыми двойными воротниками-валиками, напоминающими жабры рыбы. На всех платьицах и накидах героини присутствуют фибулы «форельки», а не «лютоволки», которые символизируют дом Старков.

Воротник по форме и отделке припоминает жабры форели – символа дома Талли, к которому принадлжит КэтФото: кадры из кинофильма

Что касается тканей и богатства отделки костюмов Кейтилин, тут Клэптон учла тот факт, что Старки – обитатели Севера, который удален от столицы. Тут нет морей, не ведется торговля, а означает, и заморских тканей женщины в этих местах носить не имеют возможность. Платья героини сделаны из довольно грубой домоткани. При этом, чтобы образы выглядели натурально, ткань эта изготавливалась вправду вручную. Что касается отделок, они, очевидно, также дело рук Мишель Каррегар, но вышивки специально изготовлены более примитивными, чтобы создалось ощущение, что дама украшала свои наряды сама, не имея способности нанимать столичных мастеров. Также в отделах одежки, особенно верхней, часто можно увидеть мех. Воздействие климатических условий Севера создатели костюмов также не скинули со счетов. Нужно сказать, что меховые воротники, пожалуй, чуток ли не единственаая деталь, напоминающая о знаке дома Старков, которую Кейтилин использует в собственных образах.

Фибула «серебряная форель» также символизирует дом ТаллиФото: кадр из кинофильма

Санса Старк

Личный знак Сансы – стрекоза, говорящая о мечтательности натуры героиниФото: кадр из кинофильма

Санса Старк – старшая дочь хранителя Севера – реальная, утонченная леди. Она мечтательна, грезит о истинной любви. Но ее мечтам суждено разбиться о грозные реалии жизни и испытания, которые Джордж Мартин отправляет дому Старков. Все метаморфозы, которые происходят в судьбе девицы, отражаются на ее характере, и их можно отлично проследить в работе художника по костюмчикам. Стиль героини на протяжении сезонов повсевременно меняется.

До прибытия в столицу Санса носит домотканные платьица и простые прическиФото: кадры из кинофильма

Впервые мы встречаем Сансу Старк на ее родине, в Винтерфелле. Она одета, как и полагается северянам, в достаточно грубую домотканную одежду. Как и ее мама Кейтилин Старк, Санса сама шьет свои платьица и собственноручно украшает их. Попадая вкупе с отцом в Королевскую гавань, готовясь стать супругой короля Джоффри, девушка начинает страстно впитывать тенденции местной моды. Она с радостью отрешается от символов и кроя, присущих ее дому. Иконой стиля для Сансы становится королева-мать Серсея Ланнистер. Ее образы молодая девушка начинает копировать во всх мелочах – от кроя платьев до прически. Очевидно, такой богатой отделки Санса позволить для себя не может, поэтому вышивку ее платьев живописцы оставляют несколько примитивной.

Попадая в Царскую гавань, героиня начинает во всем копировать стиль СерсеиФото: кадры из кинофильма

После казни отца Санса становится практически заложницей в Королевской гавани, что мгновенно отражается на ее стиле в одежке. Она продолжает носить платья, по крою напоминающие наряды королевы-матери, но как-то дополнительно украсить их не стремится. Изменяются и цветовые решения платьев. Если до катастрофических событий Санса предпочитала розово-лиловую, романтическую палитру, то постпенно образы ее становятся все темнее. В итоге, бежав из столицы в Орлиное гнездо, она полностю переодевается в темное. Ее любимый кулон в виде стрекозы сменяет мощное мрачное ожерелье. Вернувшись в Винтерфелл, где на тот момент уже основались Болтоны, Санса вновь примеряет наряды, символизирующие дом ее мамы Талли. На свадьбе с Рамси Болтоном женщина облачается в платье, украшенное форелевыми фибулами.

На свадебном платьице Сансы фибулы «форель», символизирующие дом ее мамы ТаллиФото: кадры из фильма

Арья Старк

Арья не носит роскошных платьев, но на создание ее «обносков» у живописцев ушло не меньше силФото: кадры из кинофильма

В образах младшей дочери хранителя Севера Неда Старка Арьи нет богато декорированных платьев, но это не говорит о том, что создание костюмов для этой героини стало самой обычной задачей для дизайнера. Арье довелось поносить платьице лишь в первом сезоне, до того, как был казнен ее отец. После погибели Неда Старка девочка в образе мальчишки бежала из столицы. С тех пор, вплоть до 5-ого сезона, героиню одевали исключительно в обноски, сделать которые между тем оказалось не так просто.

Воротник платьица Арьи копирует тот, что носит ее мать Фото: кадры из фильма

Будучи под крылом мамы в Винтерфелле, Арья вынуждена носить женственные наряды. На пиру в честь прибытия на Север короля Роберта девченка одета в платье, воротник которого стопроцентно копирует фирменный форелевый валик, украшающий платьица ее мамы, урожденной Кейтилин Талли (знак дома – «серебряная форель»). Однако девочка совсем не хочет быть леди и всячески стремится переодеться в мальчишескую одежку. Довольно скоро ей это удается. Поначалу она примеряет брючки в процессе занятий фехтованием, которые организует ее отец, а позднее ей приходится полностью переодеться в мальчугана, чтобы спасти свою жизнь.

Чтоб костюм выглядел потрепанным, его промасливали, терли песком, а потом покрывали воскомФото: кадры из фильма

Чтоб мальчуковый наряд, потрепанный в процессе скитаний на протяжении нескольких сезонов телесериала, выглядел достоверно, художникам пришлось потрудиться. По утверждениям Мишель Клэптон, на создание состаренного костюмчика уходило вдвое больше времени, ведь если небывалый костюм просто испачкать, залить водой и высушить, это будет приметно. Чтобы создать ощущение ткани, потрепанной временем, ее было нужно подвергнуть тяжелым испытаниям. Сначала новую одежку промасливали, потом чистили песком, а потом покрывали воском, чтобы создать «замасленный» эффект. Чтоб придать волосам девочки грязный вид, на их сначала наносили пудру, а затем все это смазывали вазелином.

Женственный образ из 5-ого сезона содержит элементы пиратского костюмаФото: кадры из кинофильма

Маргери Тирелл

Сексуальность – главное орудие Маргери и база ее стиляФото: кадры из фильма

Звание головного секс-символа среди женщин сериала по праву можно дать Маргери Тирелл. Изначально она предстает перед нами как супруга Ренли Баратеона. Уже тогда ее образы характеризуются откровенной сексуальностью. Платья Маргери глубоко декольтированы и обнажают достаточно много тела героини. После же погибели Ренли, когда Маргери начинает претендовать на руку и сердечко короля Джоффри, сексуальность становится ее основным оружием в борьбе за королевский титул. Она пробует соблазнить будущего мужа и укрепить свое воздействие на него при помощи максимально открытых платьев.

Фирменным цветам дома Тиреллов, голубому и золотому, героиня верна на протяжении всех сезоновФото: кадры из кинофильма

В отличие от предыдущей невестки Серсеи Сансы Старк, новенькая избранница Джоффри не пытается копировать стиль будущей свекрови. Таким образом живописцы хотят показать независимость героини, базирующуюся на воздействии ее дома Тиреллов, который является практически спонсором короны. Маргери не пытается приглянуться Ланнистерам. Она сохраняет в одежде свою цветовую палитру (фирменные цвета дома – голубой и золотой) и не впускает в образы символику домов, с которыми планирует породниться. Если в свадебном платьице Сансы, которая выходила замуж за Тириона Ланнистера, живописцы использовали вышивку в виде форелей, лютоволков и львов, чтоб показать взаимное влияние домов, то в свадебном виде Маргери нет ничего, кроме фирменных роз Тиреллов.

Свадебное платьице украшают розы ручной работы. Этот цветок – знак дома ТирелловФото: кадры из фильма

После погибели Джоффри, выйдя замуж за его младшего брата и став-таки царицой, героиня немного успокаивается. Ее декольте становятся не такими глубокими, а крой начинает незначительно напоминать платья Серсеи. Цветовая гамма платьев уходит поближе к золоту. Таким образом художники пробуют подчеркнуть новый статус королевы Маргери.

Став полноправной царицой, Маргери снижает градус сексуальности в нарядахФото: кадры из кинофильма

Оленна Тирелл

Постоянный крой и цветовая гамма платьев – знак стабильности положения леди ТиреллФото: кадры из кинофильма

Оленна Тирелл – бабушка Маргери, которая все время находится рядом с внучкой. Образ героини вполне отражает ее положение в Королевской гавани. Дом Тирелл, который представляет леди Оленна, является вторым по влиятельности в 7 королевствах. Тиреллы оказывают серьезную финансовую поддрежку Ланнистерам. Все это позволяет Оленне, как и ее внучке, с полным достоинством носить фирменные цвета дома и его символику.

Голубой и золотой – главные цвета дома и нарядов ОленныФото: кадры из кинофильма

Не изменяя сине-золотой гамме в нарядах Оленны, Мишель Клэптон в завимости от ситуации делает более значительными то золотые, то голубые акценты. Золотой является царским цветом. Он также активно присутствует в облачениях потомков дома Ланнистеров. Так вот если следить за гардеробными метаморфозами леди Оленны пристально, можно заметить, что в ситуации, когда от героини требуются воздействие и проявление практически королевской воли, в ее видах золотого становится гораздо больше, а голубой становится еле приметным. Пример тому – сцена с судом над Лоресом Тиреллом в 5-ом сезоне. Одеяние бабушки подсудимого, которая желает повлиять на исход дела своим авторитетом, фактически полностью выполнено в золоте.

В сцене суда над Лоресом Тиреллом Оленна облачается в фактически полностью золотое одеяние, чтобы подчеркнуть собственный авторитетФото: кадры из фильма

Так же, как и в видах Маргери, розы в нарядах Оленны занимают пристальное место. Их можно увидеть в качестве акцентов – пояса, фибул, маленьких деталей на головных уборах. Более того, розами расшиты ткани платьев, и они же спользуются в вышивках. Невзирая на то что Оленна не раз высказывает пренебрежение к символу собственного дома, считая его не слишком уж суровым по сравнению с «львами» Ланнистеров либо «лютоволками» Старков, она остается ему стопроцентно верна. Таким образом гардеробные привычки героини символизируют стабильность ее нрава и положения в обществе.

На поясе у леди Оленны пояс, увенчанный символом дома – розойФото: кадры из кинофильма

Мирцелла Баратеон

Встретив свою любовь в Дорне, Мирцелла на сто процентов воспринимает местный колоритФото: кадр из кинофильма

Мирцелла Баратеон является дочерью Серсеи Ланнистер и бытует в сериале в самом начале, когда ее посылают в Дорн, чтобы выдать замуж за царевича Тристана, и в конце пятого сезона, когда Джайме приезжает в Дорн, чтоб забрать принцессу домой. Маленькая Мирцелла с точки зрения стиля практически скопирована со своей матери. Повзрослевшая принцесса приобретает собственный индивидуальный стиль, на который оказали воздействие дорнийские традиции и любовь к царевичу Тристану Мартеллу.

Костюмчики маленькой Мирцеллы буквально срисованы с детских образов ее материФото: кадры из кинофильма

Первая серия пятого сезона начинается с сюжета, в котором бытует маленькая Серсея, которая отправляется в лес, чтоб узнать у гадалки свою судьбу. В чертах костюмчика и прически, даже не присматриваясь внимательно, можно увидеть детали образа маленькой Мирцеллы. Приглушенно красный цвет платья, крой с запахом, волосы, уложенные на прямой пробор. Точно так же смотрится принцесса в сцене, когда ее посылают в Дорн.

Весь образ принцессы в Дорне пронизан цветочной тематикойФото: кадры из кинофильма

Когда же мы видим повзрослевшую Мирцеллу, ее стиль кардинально изменяется. От влияния Серсеи в образе не остается и следа. Женщина полностью воспринимает дорнийский стиль одежды, продиктованный как климатическими критериями, так и традициями. В этих горячих краях носят очень открытые платья, больше похожие на современную пляжную одежку. Цвета нарядов напоминают о солнце и цветах. Желтоватый и розовый – главные цвета в видах Мирцеллы. При помощи костюмов художники также желали показать, что принцесса весьма комфортно ощущает себя на чужбине, а между ней и Тристаном царствуют взаимопонимание и любовь. Их костюмы выполнены в схожих оттенках, что символизирует гармонию в паре.

Костюмчики Мирцеллы и Тристана выполнены в одной политре, что символизирует гармонию в пареФото: кадры из кинофильма

Эллария Сэнд

Стиль Элларии пропитан любовью к Оберину Фото: кадры из кинофильма

Эллария Сэнд – бастард лорда Хармена Уллера из Адова Холмика, любовница Оберина Мартелла, родившая ему 4 дочерей. Она появляется в сериале в четвертом сезоне и бытует в течение всего пятого. Эта дама является любовницей принца, и они живут как супруг и жена, что в Дорне не возбраняется. Она имеет достаточно прогрессивные сексуальные взгляды, и эта раскованность, очевидно, отражается в костюмах героини. При этом Эллария страстно влюблена в Оберина, что живописцы по костюмам также не преминули выделить в ее образах.

Эллария Сэнд по цветовой политре полностью повторяет образы своего любовникаФото: кадры из кинофильма

Приехав в Королевскую гавань на царскую свадьбу, Оберин и Эллария появляются на торжестве совместно, одетые в костюмы, выполненые в одной цветовой политре. Они любовники, и Эллария не должна повторять желто-оранжевую цветовую гамму, традиционную для дома Мартеллов. Но она делает это на протяжении всего пребывания в столице. Дама меняет наряды несколько раз, но всех их объединяют главные детали – дорнийская раскованность, цвет и змеиная символика.

Весь образ Элларии построен на подражании змееФото: кадры из кинофильма

Оберин Мартелл носит прозвище Красноватый Змей, поэтому змеиной символикой украшены как его образы, так и наряды его дамы. Наверное, даже Эллария в подражании этому животному уходит еще дальше, чем ее любовник. Браслеты из змеиной кожи, символичные броши, кольца. Одежка героини имеет заостренные плечи, напоминающие капюшон кобры. Также схожая символика украшает одеяния дочерей Мартелла, которых именуют Песчаными Змейками.

В арсенале любовницы Красноватого Змея масса символичных аксессуаровФото: кадры из кинофильма

Мелисендра

Наряды Мелисендры по-монашески аскетичны и сексуальны, так как выполнение воли Красного Бога часто требует от жрицы соблазненияФото: кадры из кинофильма

Рассказу о стиле леди Мелисендры охото дать название «50 оттенков красного». Жрица Красноватого Бога, разумеется, не может себе позволить особенных вольностей в плане цветовой гаммы. Ее наряды выполнены в красных оттенках, которые на протяжении сезонов эволюционируют от красно-рыжего до темно-бордового, что символизирует нарастание ее силы и воздействия на Станниса Баратеона.

Образы Мелисендры во многом напоминают стиль СерсеиФото: кадры из кинофильма

В стиле жрицы, если бросить цвет ее платьев в стороне, есть очень много похожего с образами Серсеи. Одинковый крой платьев – распашной, напоминающий кимоно с широкими расклешенными рукавами. Также можно проследить и схожесть в прическе. Мелисендра так же, как и королева-мать, нередко носит распушенные волосы, забранные на прямой пробор. Эта схожесть намекает нам на идентичную суть героинь. Все-таки обе претендуют на звание главной злодейки саги.

В стиле жрицы есть ноты подражания монашеским одеяниямФото: кадры из кинофильма

Также в крое нарядов Мелисендры выслеживаются черты монашеского одеяния. Она часто прогуливается с покрытой головой, а ее накидки отдаленно напоминают рясу. Что касается цвета, он эволюционирует вкупе со своей героиней. Если сначала Станнис, принявший Красноватого Бога, не доверяет его жрице вполне, то к пятому сезону он идет даже на жертвоприношение своей дочери… По мере нарастания влияния костюмчики Мелисендры как будто наливаются кровью, становясь все более насыщенно красноватыми.

Колер красного на протяжении сезонов эволюционирует по мере нарастания воздействия жрицы на СтаннисаФото: кадры из кинофильма